拉倒吧，你还不如直接让她坐牢呢…
编辑：fifi
挽着年轻貌美的妻子，
偶遇曾经瞧不起他的白月光在街头摆摊卖烤串。
只见她灰头土脸、眼神躲闪、被撞见时还流露出一丝窘迫，
看了看她饱经风霜的手还串着烤串，
他于心不忍，大手一挥：“再要十个吧！”
面对他光鲜的外表和大度，
白月光慌乱到手里的签子怎么数也数不清，
转过身去掩面而泣，
望着对方落魄的背影，
他噙着眼泪吃完她烤的肉串。
曾经美丽不可一世的、高高在上的、看不起他的白月光，会落魄到与油烟相伴。
命运果真让人捉摸不定。
故事的最后，他放下了那枚曾经用来向她求婚的戒指，放下了多年的执念：
“离开我，你根本不会好过。”
怎一个“典”字了得！
穷小子摇身一变成了钻石王老五，
死乞白赖追求的白月光沦为邋遢妇人。
功成名就后我尚有佳人在侧，
而曾经辜负过我的人唯有风餐露宿了余生。
好一出“莫欺少年穷”戏码，
不知道的还以为点开了什么男频爽文
这样的结局当然会引起众怒：
讽刺编剧恶趣味的点赞甚至高达19.2万⬇️
是观众的评价过于苛刻？
nonono，
不过是识破了这场“牛大力们”的盛大意淫。
姚玉玲，《南来北往》这部年代剧中观念超前的奇女子。
她爱美，
有点闲钱就要全花在维持美貌上。
时刻揣着小镜子欣赏自己⬇️
穿衣风格张扬艳丽⬇️
制服要改成最适配自己的尺寸⬇️
甚至为了几身漂亮衣裳，不惜用粮票换布票，为此饿了几天。
爱钱，
追求稳定、不用费劲就能过得富足的生活，
带着对物质的衡量，感情上一波三折。
欣赏汪新时她主动出击，
但在汪新出现职场危机时，过于患得患失，毫不犹豫地选择了离开。
而姚玉玲和牛大力，从一开始就不是一路人。
一个图物质，一个图美貌。
牛大力欣赏姚玉玲的美丽，但忽略了这般美丽需要金钱来支撑，只好打肿脸充胖子。
请人吃鸡，鸡是偷来的⬇️
送自行车，车是二手的⬇️
学人送电视，结果差点被骗到破产⬇️
靠着奉献式自我感动，动摇了姚玉玲。
结果追到手没几天，就试图教育对方少买衣服别乱花钱⬇️
对方要跟他分手，还用喝药自杀以死相逼⬇️
观念、追求完全不同，
哪怕日后牛大力风光了，姚玉玲也看不上他。
和贾金龙的四目相对暗生情愫后，她毫不留情地斩断了和牛大力的关联。
即使对贾金龙还一无所知，也决定了要跟他走。
爱自己，
自尊自爱，不受旁人言论裹挟。
牛大力要她节俭，
她极力反驳：我花的是自己的钱。
一个男人让女人去省钱，只能说这男人没能力。
牛大力喝药以死相逼，邻里围堵她，不断灌输爹味发言，试图用言论与传统规训捆绑她。
她拒绝道德绑架，不曾屈服。
姚玉玲不是一个绝对的伟光正角色，不符合“贤妻良母”的设定。
她利己，自我，爱慕虚荣，对过上好日子有着百分百的企图心。
长了一颗七窍玲珑心，明确知道自己想要什么，于是勇敢热烈地追寻。
哪怕这个角色不够正面，有所争议。
但她的清醒、有魂、自我，反而让这个不那么完美的角色出了圈。
结局却出乎所有人意料。
一个爱美、爱财、爱自己的人，
一个拿得起放得下，性格爽朗自在的人，
会形象邋遢出现在烧烤摊前，受前任奚落吗？
按照姚玉玲在剧中贪慕虚荣的设定，
比起低到尘埃、穷途落魄，
观众更能接受她另谋出路，哪怕是当第三者、摆摊，也是最光鲜亮丽的那个。
观众并非不能接受姚玉玲落魄，不能接受她摆摊卖烧烤。
一个从前渴望依附于他人的女子，在经历几段感情的得意与失意后，意识到自食其力也许才是人生真谛。
如若作为毒贩家属，毒贩锒铛入狱，她理应遭受惩罚。
即使入狱，也比在烧烤摊前经受屈辱好得多。
而这个充满了驯服感的结局，每一帧都在传递着“看到了吧，这就是拜金的下场”这样的信号，注定让人无法接受。
她爱美，所以要让她蓬头垢面。
她爱钱，所以要让她寒酸落魄。
因为有过辜负，所有的失意都有了理由。
安排她如愿嫁给有钱人，但又不能让她真的获得幸福，于是这个有钱人就成了毒贩。
而她从没正眼瞧过的穷小子，不仅事业飞黄腾达，人过半百还能找到年轻貌美的妻子，出现在她最落魄的时刻。
因为足够虚荣，足够拜金。
所以从高处跌落时，也要足够壮烈。
这场盛大的意淫里，更离谱的是，编剧甚至没有费丝毫笔墨，去讲述穷小子是如何功成名就，事业爱情双丰收的。
他只需要出现在姚玉玲最落魄的时刻，这个服务型女配角最后的任务就达成了。
而这样符号化、工具化、边缘化的女角色，不止姚玉玲一个。
近期热播的《烟火人家》中，也有这样的桥段。
邱夏是一名大学教授，他的前妻孟以安是位创业公司的老板。
他工作相对清闲，为了协助妻子创业专心养家，三年没评上职称。
眼看着妻子事业有成，在这样的悬殊中，婚后的邱夏心里的落差越来越大。
一方指责对方太过肤浅，只知道用钱衡量一切，因此忽视了家庭。
另一方却言之凿凿，是自己辛辛苦苦赚来的钱撑起了这个家庭的日常开销。
在这样日复一日的争吵中，两人终于以离婚结束了对彼此的煎熬。
离婚以后，邱夏结识了女儿的芭蕾舞老师肖瑶，因为被她身上坚韧的性格所吸引，两人顺其自然地相恋了。
在相处中，肖瑶逐渐萌生了想结婚的念头。
而邱夏在和前妻离婚之后，为了给女儿一个完整的童年，各自抽空陪伴女儿，还时不时“一家三口”团聚。
跳脱出原本的关系后，反而对彼此有了更深的理解，也解开了过去对彼此的怨念。
两人也逐渐对彼此身边的伴侣，有了吃醋的意味。
按照剧情的走向，不难猜出，编剧最后是希望邱夏和孟以安复合的。
年少的爱情在经历婚姻和分开后，能够彼此理解重修于好，是个美好的念想。
而芭蕾舞老师与大学教授，两个人在相处后发现彼此观念不同，最终走不到一块也正常。
但为了让邱夏和肖瑶能够“名正言顺”地分手，剧里给肖瑶安排了一个被富豪包养、以此赚取父亲医药费的贪慕虚荣人设。
这样的“脏女孩”怎么配跟大学教授有完美的结局？
为了让设定合情合理，
又安排邱夏前妻，偶然撞见肖瑶在富豪的怀里陪笑陪酒⬇️
被邱夏无意撞见富豪接送⬇️
甚至这段感情结束的方式，是男方用快递寄了一本书给肖瑶，里面夹着一张写了“分手吧”三个字的纸片。
工具人利用至此，立即卷铺盖下线。
这类角色无需有自己的价值，她们的存在只是为了用自己的十恶不赦，去成全他人美满的感情，成为他人跌宕起伏的人生中最显眼的注脚。
台剧《有生之年》，刻画了一位名叫高嘉岳的中年男子的失意。
人到中年，一事无成，
耗尽妈妈的积蓄开了家餐厅。
然而自身能力不足，
餐厅在他的经营下每况愈下，
最终以转让收场。
而这还不是最糟糕的，
就在他将餐厅转让之时，发现了交往十几年的女友竟然劈腿了。
而女友的劈腿对象是即将接手餐厅的人。
于是要死要活，写下遗书。
仿佛一切不得意，都归结于女友的劈腿。
如果说以上的“女配角”，尚不能说明各类影视作品中对女性形象的刻板印象与狭隘命运。
以下，还有一部分“服务型女主”。
她们存活于创作者的想象中，完全是男性叙事下的产物，在这样的凝视下，女性角色的命运一步一步被收窄。
电影《金手指》中，梁朝伟饰演了一位点石成金、极具商业头脑的投资人程一言。
片中女主阿Sa，则是辅佐他起家的助理张嘉文。
论外貌，她端庄大方，气场十足。
论能力，她雷厉风行，精明能干。
论人设，主打一个不管有没有情节铺垫，反正一定会爱上程一言。
程一言谈生意不顺，被人套路亏钱，特意带着貌美如花的张嘉文跟着，被生意伙伴一眼相中。
没有经过任何思想挣扎，就愿意为了程一言的事业出卖肉体。
即使得知程一言有老婆，依旧事事以他为先，毫无怨言。
连台词，都充斥着对女性的歧视。
“男人有钱会变坏，女人变坏，会有钱哦”，之类的表达完全否认了女性的能力，只把她们当作工具，甚至是肉体的交易。
难以想象这是2023年的电影，整部影片找不到一个有自我意识的女性角色。
只有扁平化的辅佐，毫无怨言的牺牲。
只是一个物品，随时等待一个被转送的命运。
观感如同这位网友所说：女人是珍稀动物，因为创作者并没见过真正的女人。
这场“意淫”蔓延到《非诚勿扰3》里，更是令人大跌眼镜。
舒淇饰演的笑笑和葛优饰演的秦奋在结婚之后，因为找到了人生目标，笑笑离去。
整整十年，已经是老头的秦奋独守闺房苦等笑笑。
他的好友老范怕他孤独，在他的生日送了他一款生日礼物—AI版笑笑。
外貌一致⬇️
交谈对答如流⬇️
对秦奋的需求更是全方位满足，
主打一个无私奉献⬇️
但又因为性格太过殷勤，和真实的笑笑有出入，导致经常出戏。
所以特意把性格从百依百顺，调整成了我行我素。
升级过后，ai版笑笑从性格到外貌，简直和真人无差。
甚至连秦奋都开始幻想，如果真人笑笑回来了，干脆三个人一起过得了…
下一幕，幻想成真：笑笑回来了！⬇️
三个人真的就这么生活在了一起。
机器人笑笑管真人笑笑叫姐姐⬇️
还发表了两女共事一夫的经典发言⬇️
三人一起出门吃饭。
Ai笑笑上来就宣誓主权，帮秦奋点餐，一副这些年都是我照顾他、我最了解他的正室模样。
真人笑笑也不甘落后，非要跟ai笑笑反着来。
Ai笑笑直接搬出医生救场，话里话外针锋相对。
一边的秦奋看似被两个女人争风吃醋的气场吓得瑟瑟发抖，实际上，到底是害怕还是暗爽，不言而喻。
最离谱的是，十年没见的老婆回家，秦奋心里想的不是叙叙旧，了解了解对方十年的故事。
而是顶着架着心脏支架的七十多岁病体，和她把当年没度完的蜜月再续上。
被拒绝以后，拉着ai做情感咨询，满脑子都是和老婆“腻一腻”。
但他没想到一直陪在他身边我行我素版的ai笑笑，开始宣称自己才是真的笑笑。
为了证明自己不是ai，而是真笑笑，直接和秦奋进了房间，一通翻云覆雨，身体力行证明自己是真的。
其实电影的最后，是开放式结局。
导演没有说破到底是谁才是真人，谁是ai。
但结局还重要吗？
看完只觉得观众和女主角工伤。
不管是女主角为实现男主事业添砖加瓦，不惜出卖肉体；
还是两女为一男争风吃醋，以翻云覆雨力求真爱。
所有的设定与情节，只是为了满足男性的幻想。
在这类作品中，创作者缺乏对女性角色可能性的想象，依旧将她们当成事业上的附属品，情欲上的满足者。
抑或是前面那些女配角，
贪慕虚荣者，必将穷困潦倒；
辜负真心者，难逃落魄命运。
她们只是主角伟光正设定中的一环，塑造正面形象的铺垫。
如此狭隘的设定中，女性角色的命运一度被收窄，被框定，成为一个工具，一个符号。
这样的范本，看久之后会不知不觉的成为一个人审美、思维、待人处事的一部分。
即使努力摆脱、斗争，大脑都难以免于男性视角的植入。
不信你看：
看到两女一男同时出现，下意识觉得要上演两女争一男；
看到男角色出轨，下意识就要打小三；
看到贪慕虚荣的女角色，就擅自给她设定了一个失意的结局…
因为长久以来，我们看到的就是这样的范本。
女角色是被凝视的客体，在大多数时刻只为了满足凝视者的快感，她们单一化，边缘化，存活在一部分人的想象当中。
我们为什么需要女导演、女编剧，更多的女性叙事？
或许这就是答案。
最后一句
结构性历史原因，造成女性叙事难以被看见。
不由得想起《坠落的审判》女制片人的一番话，剧本中女主与律师原本应有一场床戏，被女制片人迅速否决：
“因为那样就太老旧了，像80年代的电影，为什么一定要拍上床才能证明相爱？那很愚钝无聊。”
当女性在各行各业掌握话语权，那些迂腐的、陈旧的、不堪入目的遐想，也许才能被剔除。